短剧“霸总”真成“霸总”了!“00后”带着5个应届生,干出2亿播放 | 上新了上城
时代奔涌,创新潮涌。一座城区的发展活力,正体现在对前沿产业的敏锐嗅觉与拥抱未来的坚实臂膀。当前,上城正聚力打造中央创新区,以“133X”产业蓝图为经纬,铺就一片滋养创新、成就梦想的热土。一批批创新企业,正纷至沓来,在此着陆、扎根、拔节生长。他们为何选择上城?这里又提供了怎样的“新”引力?
“上新了上城”栏目“营业”中!今天,让我们走进——新美九天。
一个月制作一部AI漫剧,一周播放量破2亿。今年上半年,《从赖皮蛇开始吞噬进化》成为业内外津津乐道的爆款案例。
比数据更令人意外的是制作团队——一位“00后”管理者,带着五名应届毕业生,全程线上协作,没有摄影棚,没有真人演员。
一个月前,杭州星地人工智能创新港在上城区望江新城正式开园,一众入驻企业中,我们碰到了这位“00后”管理者,新美集团AI生态负责人杨鹏熙。
“其实真没什么了不起。”他说,“AI把门槛拉低了,一两周就能带出一个合格的创作者。”这话看似随意,却精准切中了当下影视行业正在发生的一场结构性变革。
“00后”短剧演员转行做AI短剧
从演“霸总”到当“霸总”
日前,记者来到这家叫新美九天的短剧公司探访、蹲点。
相较于一个月制作播放量2亿的AI漫剧这一神话,杨鹏熙的身份同样有话题点——4年前,他还在短剧里演“霸总”,就跟短剧里演的一样,如今他真的当上了“霸总”,管理着一支100人的团队。

“我十四五岁的时候就在剧组里面演戏。”杨鹏熙回忆,那时他主要参演数字电影和网剧。大学期间正好赶上短剧爆发,杨鹏熙又先后参演了约20部短剧。“霸总、逆袭重生的小人物、科幻片角色,我都演过。”
2022年上半年,短剧正值最火热的时候,杨鹏熙却做了一个让身边人意外的决定:转型。“当时觉得更喜欢全面性的创作,也想尝试创业、带团队。”从念头萌生到拍板,不过几天时间。他随即创办公司,切入真人短剧制作赛道。

2024年底,新美集团正在布局AI短剧业务,向他伸来橄榄枝。“他们问我,你懂表演、懂镜头,要不要来试试管理AI内容?”杨鹏熙接下了这份邀约。
一两周就能上手,团队是“00后”
技术平权后,审美成了稀缺
新美九天的办公区,找不到传统影视公司的痕迹。没有摄影棚,没有灯光器材,只有一排排工位和屏幕上不断跳动生成的画面。
公司约100人,平均年龄不到25岁,应届生或者毕业一两年的占多数,年龄最小的实习生是2006年出生的。他们有动画专业的,有影视编导专业的,也有完全不具备专业背景的。
杨鹏熙告诉记者,在公司里,学历并非关键,审美和判断力才是选人用人的核心标准。

“AI带来的首先是技术平权,但审美平权还需要时间。大量AI内容被生产出来,谁能判断什么是好的、什么是市场能接受的,这个能力更重要。”杨鹏熙介绍,培训一名合格的AI内容创作者,入门只需一到两周,长期专业班一到三个月即可完成。
“以前拍真人短剧,灯光、摄影、服装、演员,每个岗位都得专人负责。现在AI创作,每个人就是一个完整的剧组,从编剧到摄像到后期,一个人全包。”
今年初,新美九天制作的《从赖皮蛇开始吞噬进化》上线。这支五人应届生团队用了一个月时间,全程线上完成。上线仅一周,播放量即突破2亿,连续9天稳居红果漫剧榜榜首。“当时就想着把作品做好,每段画面精细一些,最后把故事从一条小蛇升级到家国情怀,在内容和细节上做差异化。”杨鹏熙说。

在他看来,演员经历对现在的工作助益颇多。“AI可以生成画面,但判断画面有没有感染力、节奏对不对、情绪到不到位,这些需要人来把关。大家用的AI工具其实差不多,最终拉开差距的仍然是人的判断力和审美。”
全链路AI内容创作平台上线
为什么是杭州?产业生态!
今年5月,新美集团正式发布了全链路AI内容创作平台“新美有光”。杨鹏熙介绍,这个平台打通了从AI内容生产制作到上线发行的全链路,目前已开放B端和C端应用。

“最大的区别是我们打通了变现端,不只给你一个工具,还告诉你什么剧容易爆、镜头怎么设计,做完之后可以在新美平台上发行变现。”
杨鹏熙透露,目前已有不少杭州企业开始使用该平台。“我们希望全行业、全生态一起做优质内容,新美做更多赋能,让有能力做内容却找不到出口的个人创作者和小团队拥有更多可能性。”
为什么将AI短剧的内容制作基地设在杭州上城?杨鹏熙给出的答案简洁而直接:产业生态。

“短剧上下游非常完善,需要编剧能找到编剧公司,需要发行能找到投放方,需要制作能找到制作方。无论你是成熟的大型团队,还是初创的学生团队,在杭州都能找到自己的位置。”
今年5月,新美的海外剧《Slowly Then Forever》在欧美和拉美地区登上周榜第一。一个月后,浙江省微短剧出海综合服务平台在杭州揭牌。“很及时,平台的落地让我们就像有了导航仪。”杨鹏熙说。

一个月前,新美九天还作为首批企业之一,正式入驻上城区望江街道的杭州星地人工智能创新港。“从前期的拿地,到楼的建设,再到现在的装修,非常高效,不到一年就全部完成。”他还提到,政府部门主动帮助对接上下游企业,“不管是客户还是供应商,政府快速帮我们去对接。从物理空间到行业生态,加持都非常明显。”
AI短剧并非“神话”
产业链价值正重新分配
杨鹏熙和他的团队是杭州AI短剧行业的一个切面。随着AI工具门槛不断降低,越来越多个人创作者正在进入这个行业,而真正值得关注的,并非某一个爆款“神话”,而是产业链权力结构正在发生的深层变化。
传统的影视制作高度依赖专业分工和资本投入,制作壁垒将大量个人创作者挡在门外。AI内容生成工具的普及,正在将“剧组”压缩成“个人”,将制作成本从百万级降至千元级。正如杨鹏熙所说,“每个人就是一个完整的剧组”。这种变化不仅是效率的提升,更是生产关系的重构。
然而,当制作门槛趋近于零,行业的核心壁垒也随之转移——从“生产能力”转向“判断能力”和“变现能力”。当技术可以批量生产内容时,谁能帮助创作者判断市场方向,谁能为内容提供发行出口和变现通路,谁就能在新的产业链中占据关键位置。

杭州上城的产业生态恰恰为这种新模式提供了生长土壤。从出海服务平台到人工智能创新港,从完善的短剧上下游配套到高校人才供给,政策红利与市场力量正在形成合力。
杨鹏熙说,“将来可能是一个人人都是导演的时代,未来已经是进行时了。”这句话或许并非预言,而是对正在发生的事实的描述。当技术、平台与生态三重驱动叠加,一场关于内容生产方式的变革,正在悄然扩散。
资料丨杭州新闻 望江街道
记者 | 王琦然 王佳敏